Рисуване по номера – репродукции на произведения

Възпроизвеждане на картина на велик художник с комплект за рисуване по номера

„Звездната нощ“ на Ван Гог е нарисувана през юни 1889 г. от прозореца на стаята му в психиатричната клиника в Сен-Реми-де-Прованс. Тази картина, която днес се съхранява в MoMA в Ню Йорк, остава един от най-търсените мотиви в репродукциите на картини по номера, заедно с „Целувката“ на Климт (1908–1912 г., Белведере във Виена) и „Впечатление, изгряващо слънце“ на Моне, изложена през 1874 г. и дала началото на наименованието „импресионизъм“. Техническият принцип не се променя в зависимост от копирания художник: върху предварително отпечатано памучно платно се нанася номерирана схема, като всяка зона съответства на бурканче с акрилна боя, носещо същия номер. Достатъчно е да се следва редът, за да се възстанови, мазка по мазка, оригиналната композиция. Комплектите на Figured’Art включват предварително отпечатано платно, номерирани бурканчета с акрилна боя и подходящи четки, доставяни готови за употреба.

Този метод не замества обучението по рисуване, но дава достъп до творби, които обикновено са извън техническите възможности на художника: плоските цветови повърхности на Пикасо от кубистичния период (1907–1914), глазурите на Ренуар в „Балът в „Мюлен де ла Галет“ (1876) или пастозните мазки на Ван Гог стават постижими за около десет сесии от по един до три часа. Предоставената акрилна боя изсъхва за 15 до 30 минути в зависимост от дебелината на слоя, което позволява наслагване на зоните, без да се налага да се чака цял ден между двете нанасяния.

Какво ни учи копирането по номера за техниката на художника

Самостоятелното рисуване на платно на Кайбот или Писаро ни кара да погледнем по друг начин към работата със светлината: там, където окото на зрителя вижда еднообразно небе, номерираната линия понякога разкрива осем или девет нюанса на синьо, поставени един до друг без смесване – техника, характерна за пленерните художници от края на XIX век. Въпросното възпроизвеждане на Буше от XVIII век, с неговите тени, изработени чрез последователни глазури, изисква, напротив, по-фино нанасяне и спазване на времето за изсъхване между слоевете, за да се избегне размиването на цветовете.

Комплектът следователно не ви освобождава от необходимостта да разгледате оригиналното произведение, преди да започнете. Сравняването на репродукцията, която създавате, с изображение с висока разделителна способност на картината ви позволява да коригирате наклона на четката или натиска, който упражнявате върху най-фините зони, като лицата или ръцете, които често са разделени на около десет номера върху няколко квадратни сантиметра.

Избор на картина по номера според нивото и формата на платното

Всеки артикулен номер посочва ниво на трудност, базирано на броя цветове и фиността на зоните за рисуване. Платно с размери 20×30 см с 24 номерирани бурканчета е подходящо за първи опит; формат 40×50 см с над 40 нюанса съответства на вярна репродукция, предназначена за стената в хола. Това, между другото, е най-продаваният формат: той предлага най-добрия компромис между вярност към оригиналната картина и броя на необходимите сесии. Филтрите по тема, бюджет и срок на доставка до 48 часа позволяват да стесните избора, преди да се ангажирате с няколко седмици работа.

• Формат 20×30 см, по-малко от 30 цвята: подходящ за първи опит или за произведение, предназначено за малко пространство
• Формат 40×50 см, от 30 до 45 цвята: детайлна репродукция за картини със сложни мотиви като тези на Климт или Буше
• Формат над 50×70 см: предназначен за широки композиции от типа на Моне или Кайбот, с време за изработка от няколко седмици при по няколко часа на сесия

След като платното е завършено, то се рамкира като готова картина: памучната основа, опъната върху подрамка, се покрива с финишен лак, който предпазва акрила и изравнява визията на отделно нарисуваните зони, без да се виждат границите между оригиналните номера.